Muchas veces veo diseños que son copia de otros diseños. Eso es debido a la falta de innovación, a la flojera del pensar. Como diseñadores muchas veces parecemos tecnicos, y no creadores. Hacemos una mera producción o mejor dicho re producción, de lo ya creado. Siento que acumulamos y no generamos un avance. Obviamente no quiero generalizar, ya que hay genios, y bueno, aclarar que muchas veces caigo en lo mismo a lo que hago referencia en este texto.

Somos seres pensantes, tenemos un mundo entero para dejar fluir el pensamiento, la imaginación. No solo en un computador, pues, en este atado de cables nos restringimos, aunque sea de mucha ayuda y a veces, en ciertos casos fundamental.

En estas imagenes se muestra claramente de lo que estoy hablando.

Aquí presento a Henk Hofstra, un diseñador y artista holandés, que le gustan los problemas grandes, es mas, ENORMES. Aquí simplemente el diseñador se planteo hacer un río en medio de una avenida de Dratchen (holanda), claramente no es un río, pero es muy interesante el efecto que provoca el colorido, como cambia y parece un espacio frío pero a la vez alegre. Aquí pueden verlo.

También  les dejo ademas unas imagenes de 2 trabajos realizados por Henk, espero les guste.

Recuerdo un trabajo que tuve que hacer en 2do año de unviersidad que tenia que creo que era de un ramo de Morfología, en el cual nos hacían hacer unas tipografías que fueran instaladas en algun edificio aledaño y  desde  el de nuestra universidad se pudiesen ver perfectamente. Para muchos resultó ser complicado, parecía un gran desafío. El asunto es que, en realidad no se nota mucho en las imagenes, este artista escribió sobre este río de 1000 metros, WATER IS LIFE, imaginense la presición para que quedaran perfectamente alineadas cada caracter, y el mismo distanciamiento.

Me parece un trabajo interesante, y además un enorme desafío, por lo menos a mi me gustaria que las calles de santiago fueran así.

¿Que les parecería a ustedes?.

Sus trabajos eran creados para la industria de la publicidad.  Y siendo tan detallados, igual era un problema, pues solo podian ser fotografiados desde cierto angulo para que crearan la sensación que buscaba ron mueck.

Nose ustedes, pero para mi hay ciertas imagenes que me parecen un poco grotescas. En este instante vengo llegando del almuerzo, y realmente producen cierta sensación algunas imagenes  como la del parto. Ademas provoca ciertas cosas a través de las expresiones tan bien plasmadas en los gestos y miradas de los personajes que crea.

Se trata en breves palabras, de la historia de 3 personajes, y como se desenvuelven en un escenario oscuro, que es la ciudad del pecado. Las vidas se entrelazan al pasar de la pelicula, aunque no siempre tienen gran relevancia unas con otras. Lo interesante es el concepto de la ciudad, donde no hay reglas, ya que estas las hacen las propias personas. Concepto que podemos de alguna manera llevar a nuestra realidad.

Cito este film, de Frank Miller por el trabajo específico de Robert Rodriguez, encargado de la fotografía de esta misma. No quiere decir que el resto no sea espectacular, la historia y como esta resuelta es excelente, pero pongamos atención a la gráfica de esta misma. La idea general de este film, es que fuese tratado como un comics, desafío para los estudios Troublemaker, propiedad de Robert Rodriguez. Así fue como trabajaron minusiosamente el contraste entre negros y blancos, ambos muy solidos e impactantes. Tambien se destacan los niveles de grises y las pocas escenas en las que se usan color. Y en las que se usan color, son detalles específicos que impactan aun mas, y llaman la atención.

Creo que escribir mas, está de más. Espero que la vean y entiendan de lo que estoy escribiendo. Tiene un cierto parecido a la fotografía de la pelicula 300, pero a diferencia de esta, sin cities te envuelve en un ambiente lugubre lleno de intriga, tanto por la narración como por su estética.

Además el elenco es excelente.

Antes de hablar de este gran diseñador tipográfico diré el porque lo presento. Personalmente me gusta trabajar con tipografías, a lo que se refiere en la composición de ellas. Darle cierta estructura que cause algo distinto que la escritura estandar, linea y horizontal. Fue así que, buscando a diseñadores que trabajaran el area de la tipografia, – que algunas personas encuentran un tanto aburrido – di con SI SCOTT.

Él es un ilustrador y diseñador gráfico de Reino Unido. Se nota fuertemente la union de sus capacidades a través de sus aplicaciones tanto en la composición, como en el trabajo manual. Le da un toque a las tipografías un tanto ludico, donde juega con el color, las formas, los trazos, la expresividad y el concepto. Le da vida a lo que pueden ser simples caracteres comunes.

Un dato interesante es que él hace a mano absolutamente todo, y le da el color usando un programa en el cual tambien retoca los ultimos detalles. Pero las curvas, las lineas rectas, tan minuciosamente hechas son producto de su capacidad manual.

Otro dato es que sus fuentes favoritas son la Helvética, Akzidenz, Grotesk, Pagan Poetry, entre varias. Además a trabajado para Volvo, Hugo Boss, Nike, Guiness, MTV y Casio.

La idea de esta presentación en la Moneda, es dar a conocer a diseñadores industriales y gráficos chilenos que se han destacado en el extranjero.

Patricio Pozo y Nevenka Marcic, así como Juan Pablo Rioseco y Constanza Gaggero, conforman el grupo de  diseñadores gráfico que se encontrarán en este evento. Ellos han sido reconocidos con premios como Altazor y Chile Diseño. Tambien, desde Inglaterra  se darán a conocer  las últimas creaciones de Francisca Prieto, donde presentará  sus juegos lúdicos tipográficos en láminas seriadas, relojes de pared y calendarios tridimensionales.

Este evento se realizará, como antes anuncie, el día Jueves 14 de Agosto. A las 12:30 horas en la SALA CINE, nivel 2 del palacio la Moneda.

La entrada es LIBERADA

Para sus trabajos audiovisuales, no tanto asi como en sus ilustraciones, Cyriak se inspira en la television, siendo esta política, farándula, celebridades o noticias de relevancia de su país y del mundo, tomándo la información y manejándola de manera bastante irónica, que en algunos casos puede causar fuerte impresión en quien la observa.

En sus proyectos se puede observar la utilizacion de Photoshop en el foto montaje que aplica para realizar los videos. Tiende a crear espacios irreales, situaciones incoherentes en algunos casos, y en otros muy coherentes dandole un concepto caótico y futurista a sus diseños aplicando por ejemplo a sus ilustraciones  máquinas complejas y casi infinitas. Y por si fuera poco, a sus caóticos videos, agrega música electronica que produce él mismo y genera aun más esa sensación de futurismo y caos.  Juega con nuestra percepción, con nuestra realidad y con nuestros sentidos.

Además de sus proyectos personales, que tienen mucho público a través de youtube, ha colaborado para www.b3ta.com, aplicando su habilidad con el fotomontaje. Y también ha trabajado para publicidad de Coca Cola.

Tiene un estilo muy caracteristico, el cual me agrada bastante, pues genera sensaciones de desagrado que a veces hacen falta. Es indiscutible además su gran habilidad en el photoshop y su imaginación para crear estas obras que deben costar mucho trabajo y tiempo. Además como juega con lo visual y lo auditivo al momento de agregar música muy compatible con la ensalada de imagenes que pretende lanzar en pocos minutos. Creo que es bastante innovador.

Aquí dejo unos links de videos para que vean sus proyectos.

Además su página oficial y su myspace:

http://www.cyriak.co.uk/

http://www.myspace.com/cyriaksmusic

Su apodo al momento de plasmar su arte en la muralla es DAIM. Poco se puede encontrar de su vida antes de entrar al ambiente del aerosol. Solo se sabe que es un alemán nacido en Hamburgo y ya lleva muchos años en el ámbito del graffiti, haciendo su primera obra el año 1989.

Impresiona con los colores que utiliza, logrando degradados perfectos y murales muy coloridos. Las formas que utiliza logran perspectivas en 3 dimensiones demasiado reales. Además tambien es valorable la dedicación que le da a cada trabajo y los espacios que utiliza, donde ha logrado completar casas con graffitis en su totalidad.

Su página oficial es: http://www.daimgallery.com/

Acá dejo unas ilustraciones del gran trabajo de Brian Taylor, y su blog es CandyKillers.

Las ilustraciones no son algo muy innovador si se refiere a trazos y formas. Pero llama la atención la manera en la que mezclan la inocencia, lo infantil con conceptos mas complejos como la locura, o la sicopatia, etc.

Dejo aquí el Link de la página

http://candykiller.blogware.com/

La página se encuentra en inglés por seacaso.

Vi muchas estampillas distintas, unas de los mundiales, las olimpiadas, algunas representaban hechos importantes, otras conmemoraban a personajes influyentes en la historia mundial  o específicamente de un país. Pero todas de alguna manera representaban algo caracteristico del lugar en el que fueron creadas estas estampillas, al menos en su gran mayoria, por que hay algunas antiguas que realmente ni se entiende lo que muestra la imagen debido a su desgaste o a la representación gráfica.

He aquí una que me llamo la atención por que definitivamente me evoca algo mas místico, fuera de lo común, es una estampilla de Paraguay,  y la gráfica, además de parecer un cuadro de la escuela surrealista, muestra unos extraterrestres. Realmente me pregunto ¿que tiene que ver los extraterrestres?, no digo para nada que este mal, de hecho eso es lo bonito de esta estampilla, que muestra algo totalmente alienado a lo convencional de las otras estampillas que pude observar. Y además, no es el unico pais que en sus estampillas muestra personajes fuera de nuestro planeta.